Sebagian orang mungkin tak akan langsung paham ketika mendengar nama musikus Johann Christoph Pachelbel. Namun, saya yakin, mayoritas orang pernah mendengar “Canon in D”, entah dalam versi rock atau klasik. Tak bisa dimungkiri, lagu ini memang begitu ikonik. Indah, bikin rileks, dan mudah diingat.
Bisa dimaklumi kalau orang nggak paham siapa itu Johann Pachelbel tapi tahu banget sama “Canon”. Lantaran Johann Pachelbel hidup di masa Baroque. “Canon” yang kita dengarkan sekarang, sudah melewati banyak versi dan waktu. Tapi, kita pasti sepakat satu hal: semuanya bagus dan indah.
Beberapa waktu lalu, Mojok pernah sekilas membahas tentang bagaimana para pemain di industri musik berskala internasional mendayagunakan kekuatan mistis melodi “Canon” dalam karya mereka. Tujuannya jelas, yaitu untuk memuluskan jalan agar lagu yang dinyanyikan lebih mudah diterima oleh para penikmat musik di seluruh dunia. Nyatanya, daya tarik “Canon in D” ini bukan hanya sukses memikat musisi saja. Banyak advertensi dan film pun menggunakan musik klasik yang mulanya diciptakan untuk mengiringi prosesi pernikahan ini sebagai soundtrack-nya.
Sebagai contoh, baru-baru ini, muncul pariwara penyedap rasa masakan yang cukup populer di tanah air, Sasa, yang memanfaatkan melodi “Canon” sebagai jingle promosi mereka. Iklan yang dibintangi oleh salah seorang anggota grup vokal K-Pop Super Junior, Siwon Choi, terkesan lebih mewah akibat pemakaian lagu tersebut.
Hal serupa juga terjadi di negara tetangga kita, Thailand, yang menjadikan “Canon in D” sebagai musik latar iklan sebuah merek pencuci rambut, Pantene. Iklan tersebut mengusung cerita seorang tuli yang bercita-cita tampil membawakan “Canon” Pachelbel dalam sebuah kompetisi musik. Selain plotnya yang sudah melankolis, alunan “Canon” semakin memberikan sentuhan dramatis yang menyentuh hati.
Berbagai contoh di atas adalah sekelumit bahasan mengenai kehebatan “Canon” dalam menyokong suatu brand guna menciptakan awareness di tengah hiruk pikuk pasar. Bila pemilihan musiknya sudah dikenali banyak orang, para pemasar tentu berharap besar agar merek dagang yang dijual tersebut ikut terangkat.
Keberhasilan “Canon” dalam mendukung suatu karya juga terbukti dalam industri perfilman. Salah satu film kondang yang menyisipkan “Canon” sebagai musik latarnya adalah film keluaran Negeri Ginseng yang berjudul My Sassy Girl (2001) serta diperankan oleh Cha Tae Hyun dan Jun Ji Hyun sebagai aktor utamanya.
Kira-kira, mengapa “Canon in D” ini seperti punya sihir sampai laris manis digunakan di berbagai bidang?
#1 Kesederhanaan nada
Salah satu keunggulan utama dari “Canon in D” buatan musikus Johann Pachelbel ini adalah kesederhanaannya. Melansir dari ejurnal.its.ac.id, “Canon” Pachelbel merupakan salah satu partitur “Canon” yang sederhana. Arti “Canon” sendiri merujuk pada teknik memainkan musik dengan melakukan pengulangan pada sekelompok nada secara terus-menerus berdasarkan interval-interval tertentu. “Canon” Pachelbel sebetulnya hanya terdiri atas delapan bar tangga lagu yang lalu diulang sebanyak 28 kali.
Kesahajaan masterpiece ini membuka peluang bagi para pemusik untuk berinovasi dalam “Canon in D”. Tidak mengherankan, jika banyak pelakon musik yang terpengaruh oleh alunan “Canon” dalam kreasi mereka. Salah satu kreasi anak bangsa yang terinspirasi dari “Canon” Pachelbel dapat dinikmati di kanal YouTube Riyandi Kusuma. Dalam channel tersebut, Riyandi memainkan alunan nada “Canon” yang dikawinkan dengan lagu daerah seperti “Bubuy Bulan” yang berasal dari Sunda, Jawa Barat. Lagu ini kemudian diberi judul ““Canon from Nusantara”.
#2 Bersifat universal dan bisa dimainkan dalam segala suasana
Selain karakternya yang sederhana, “Canon” Pachelbel juga bersifat universal. Artinya, nada-nada dalam lagu “Canon” tersebut pantas dimainkan dalam segala suasana. Awalnya, mungkin banyak orang yang mengira lagu ini hanya cocok dimainkan dalam acara pernikahan seperti awal mula musik ini lahir. Akan tetapi, lambat laun justru “Canon” ini membuktikan bahwa ia tidak terpaku pada satu kesempatan khusus saja untuk dimainkan.
Selain pernikahan, “Canon in D” ternyata juga sesuai untuk menggambarkan luka batin akibat perpisahan. Salah satunya dalam film You and Me, film Jepang tentang persahabatan manusia dan kucingnya. Kalian bisa rasakan bahwa lagu tersebut berhasil membangun suasana sedih secara bertahap. Pelan, mulai naik, lalu dihantam dengan “Canon”, lalu kalian mulai nangis.
#3 Selalu ada yang baru
Masih ada kaitannya dengan paragraf pertama. Tiap waktu, selalu ada musikus yang bikin “Canon in D” gaya baru. Di seluruh penjuru dunia, selalu ada karya baru berdasar “Canon in D”, yang dikulik dengan berbagai gaya. Bahkan, musisi yang sama pun bisa mainin dan bikin “Canon in D” dalam berbagai versi. Kalian pasti sudah nggak asing sama Sungha Jung, kan? Beliau sudah mainin banyak versi “Canon”, entah dalam bentuk cover, ngeluarin ulikan sendiri, serta duet dengan Trace Bundy.
Pembaruan ini, bikin “Canon in D” makin dikenal, meski tidak dalam bentuk asli. Eksposur yang tinggi terhadap suatu karya akan bikin pendengar familiar. Ketika dipakai untuk iklan atau untuk kepentingan pemasaran, akan bikin orang tertarik. Setidaknya, engagement akan naik. Sebab, orang dalam alam bawah sadarnya begitu familiar dengan “Canon in D”.
Kesederhanaan, tepat dalam berbagai suasana, dan inovasi tanpa henti itulah yang bikin “Canon in D” digunakan untuk berbagai bidang, terutama iklan. Jadi, jangan bilang iklan yang pakai lagu tersebut nggak kreatif ya, justru ini adalah taktik jitu. Pun, kalian nggak akan bosen sama lagu ini.
Penulis: Paula Gianita Primasari
Editor: Rizky Prasetya
BACA JUGA Mengenang Band Indonesia One Hit Wonder di Era 2000-an
